Как все получилось
Первые шаги, т.е.
Начало
Я родился в Варшаве в 1986 году, и моё первое воспоминание связано с глиной, необработанной, из сада, со специфическим запахом, комками и красновато-жёлтым цветом. Это не значит, что я уже тогда творил чудеса с глиной. Процесс обучения был долгим.
2004
Начало вашего керамического приключения
Всё началось на моём первом занятии по гончарному делу в Бещадах, в галерее «Барак». Помню, как с неуверенностью, но в то же время с невероятным волнением и предвкушением, я сделала первые шаги в мастерской. Как только я села за гончарный круг, я почувствовала, что готова открыть для себя совершенно новый мир – мир, где глина становится продолжением моих мыслей и эмоций. По мере того, как мои руки обретали мастерство, а гончарный круг вращался под моим влиянием, я открывала для себя магию творения: каждая морщинка, каждая несовершенная форма несли в себе уникальную историю. С того момента я поняла, что керамика – это больше, чем просто работа с глиной. Это страсть, которая позволяла мне выражать себя, запечатлевать мимолетные мгновения и придавать им вечную форму.
2009
Учусь у Станислава Творжидло.
В 2009 году я начала заниматься у Станислава Творжидло, выдающегося керамиста, чья страсть и обширные знания стали для меня настоящим вдохновением. Каждое занятие было не только возможностью познать секреты керамики, но и возможностью погрузиться в мир искусства, который с каждым днём становился для меня всё более захватывающим.
2020
Пандемия
В 2022 году, когда разразилась пандемия, всё замерло, и я внезапно нашёл возможность полностью погрузиться в творчество. Изоляция стала для меня возможностью экспериментировать, осваивать новые техники и творить без давления повседневной жизни. Однако со временем, несмотря на расцвет моей креативности, я начал ощущать нехватку пространства для развития идей. Это ощущение нехватки как физического, так и ментального пространства привело меня к размышлениям о важности моего окружения в творческом процессе.
2021
Открытие первого цеха
У меня очень сентиментальная привязанность к местам. Моя студия на Флеминга-стрит стала настоящим событием. Она буквально изменила мою жизнь ♡ Именно здесь я наконец нашла место, где могла крутить гончарный круг, лепить, глазуровать. Творить, создавать свои собственные вещи. Здесь я познакомилась с замечательными людьми, оттачивала своё мастерство и проводила мастер-классы. Именно здесь я расправила крылья. Я переросла это пространство и смогла открыть новую, более просторную. Но я всегда буду с теплотой вспоминать свою первую студию: холодную воду из-под крана, солнце со всех четырёх сторон света, покой.
2024
Ягеллонский
В 2024 году мы с мужем решили открыть Alike Pottery Studio – студию, которая стремится установить новые стандарты в подходе керамических мастерских к проведению мастер-классов. Это творческое пространство площадью почти 200 м² будет служить не только для популяризации ремёсел и искусства, но и «местом исцеления» – местом, где можно отдохнуть и познакомиться с другими художниками и любителями керамики. Наши опытные преподаватели помогают нам создавать это пространство и воплощать эту идею в жизнь.
Наша студия в цифрах
творческое пространство
гончарные круги
глина, переправляемая ежегодно
студентов в месяц
В студии мы также развиваем занятия не только по керамике
Новые инструкторы и новые классы
Акварель
Приглашаем вас на серию занятий по акварельной живописи в керамической мастерской AliKe. Это прекрасная возможность как для начинающих, так и для опытных художников, желающих развить свои навыки в этой уникальной технике.
Мастер-классы проводит Гжегож Врубель, известный акварелист с богатым художественным и преподавательским опытом. Его работы представлены на многочисленных выставках, а его методика обучения идеально подходит для изучения секретов акварельной живописи — от основ до более сложных техник.
Скульптура
Меня зовут Каспер, и я увлечен работой с глиной уже 20 лет. За это время я создал множество интересных работ, познакомился с вдохновляющими людьми и посетил множество художественных студий. Мой карьерный путь начался с технического образования в области керамики, которое позже я расширил, получив университетский диплом по скульптуре. Этот опыт позволил мне приобрести широкий спектр навыков, которыми я с радостью поделюсь с вами на этих мастер-классах.
Специальные гости
Наша студия приглашает художников со всего мира открыть для себя магию творчества. Мы верим, что богатство культур, опыта и точек зрения служит бесценным источником вдохновения, стимулирует творческое развитие и открывает новые горизонты.
Это место, где каждый, кто хочет экспериментировать с формой и самовыражаться через искусство, найдёт возможность реализовать свои увлечения. Здесь встречаются люди со схожими интересами, создавая уникальную атмосферу сотрудничества и взаимной поддержки.
Наши инструкторы
Люди, которые являются со-создателями Alike Pottery Studio.
Алиция Кедзьерска
Я родилась в Варшаве в 1986 году, и моё первое воспоминание связано с глиной – необработанной, из сада, со специфическим запахом, комками и красновато-жёлтым цветом. Это не значит, что я уже тогда творила чудеса с глиной. Процесс обучения был долгим. У меня также были некоторые отклонения от керамического пути. В 2011 году я окончила Высшую школу искусств и дизайна в Лодзи по специальности «визуальная коммуникация».
Гжегож Вробель
Гжегож Врубель родился в Варшаве в 1983 году. В 2002 году он начал своё важнейшее обучение на архитектурном факультете Варшавского политехнического университета. Хотя он с детства интересовался рисунком и живописью, именно в университетские годы он по-настоящему развил свои навыки. Именно тогда он открыл для себя технику акварели и продолжает исследовать её секреты по сей день. Он решил поделиться своим увлечением акварелью с другими, чему и посвятил свою жизнь преподаванию в частной школе рисования. Ему доставляет огромное удовлетворение осознание того, что он может научить других столь сложной технике и получить от этого удовольствие. В акварели он прежде всего ищет свет, и именно этот свет способен «нарисовать» множество вещей. Архитектура оставила значительный след в его акварельных работах. Она научила его эстетике, подходу к рамированию и выбору сюжетов. Поэтому в его акварелях преобладает архитектура, особенно та, которую он лично посетил и которую видел своими глазами. Большинство его работ – это воспоминания о впечатлениях, цвете и свете, полученных во время путешествий. Таким образом, он посетил Берлин, Париж, Барселону, Прагу, Брно, Вену и Сицилию. Он часто творит с натуры, а остальные работы написаны по собственным фотографиям. Однако его страсть к акварели неразрывно связана с архитектурой, поскольку он — действующий архитектор. Он часто использует свои навыки в работе, что позволяет ему сочетать обе страсти и получать интересные результаты. Он пока не научился сочетать акварель с музыкой, чем он занимается уже несколько лет как композитор, но верит, что это время придёт.
Михалина Стопницкая-Качор
Она творит с тех пор, как себя помнит. Она не может сосчитать, сколько техник перепробовала за свою жизнь и сколько разных инструментов для творчества у неё в шкафу. Если кто-то знает её лично и у него нет дома её работы, это просто означает, что они знакомы слишком мало ;). Живя в Италии, она вдохновилась геометрическими орнаментами в керамике и архитектуре и начала воспроизводить их в живописи — на подставках, цветочных горшках, керамике и холсте. Она коллекционирует фотографии плитки, мозаики, орнаментов и узоров на керамике, а затем воссоздаёт их красками — иногда очень похожим образом, иногда полностью меняя цвета и экспериментируя с узором.
Пётр Домбровский
Графический дизайнер по профессии (Академия изящных искусств им. В. Стржеминского в Лодзи) и садовод (Государственная художественная школа имени С. Г. Г. В. Варшава), выпускник варшавской школы Ceramiq. С 2014 года занимается керамикой, в частности гончарным ремеслом. В течение девяти лет он ведёт мастер-классы по гончарному делу в студии Ceramiq, Академии «Лучница» и гончарной студии AliKe в Варшаве. В жизни и преподавании он руководствуется философией дзен, создавая атмосферу умиротворения и поддержки. В своём творчестве он черпает вдохновение, прежде всего, из искусства Японии и Кореи, постоянно углубляя свои знания и технику. Он создаёт как крупномасштабные формы, так и небольшие, но точные керамические изделия, посвящённые чайной церемонии.
Олег Нестеренко
Гончар с 10-летним стажем, он владел собственной керамической мастерской в Минске, Беларусь, и был членом Белорусского союза ремесленников. Его работы включали реконструкцию керамики, выполнение заказов для ресторанов, создание сосудов в дальневосточных техниках и работу с фарфором – всё это способствовало его выдающемуся мастерству в гончарном деле.
Мария Бадовска-Кабрера
Родившись в Варшаве в 1979 году, она с детства занимается лепкой из глины. Много лет она посещала занятия по керамике во Дворце молодёжи, где её учителем был Тадеуш Вальтер. Под его руководством она создала свои первые кружки, миски и тарелки.
Сразу после окончания школы она переехала в Нью-Йорк, чтобы учиться в Школе дизайна Парсонс, где заново открыла для себя керамику, выбрав одним из предметов гончарное дело. Там же она освоила технику высокотемпературного восстановительного обжига (около 1280 градусов Цельсия – конус 10) в газовой печи и прониклась любовью к керамограниту.
Окончив Нью-Йоркский университет, она жила в Сан-Франциско, где работала с понедельника по пятницу в студии Clay Studio под открытым небом, создавая преимущественно гончарные изделия. Все её изделия обжигались в высокотемпературной газовой печи. После проживания в США она жила в Доминиканской Республике и Испании, вернувшись в Польшу в 2009 году.
Её любовь к глине возродилась в 2019 году, когда она основала компанию Hopies Ceramics. Она специализируется на создании функциональных керамических изделий методом гончарного круга и вручную. Она черпает вдохновение в природе, а её работы характеризуются минимализмом и функциональностью. Глина учит её дисциплине и терпению, а керамика — её страсть.
Iga van de logt
Ига ван де Логт родилась в 1999 году в Ланцкороне, недалеко от Кракова. Она окончила Художественную гимназию в Новы-Виснич по специальности «керамика» и изучала керамическое искусство и дизайн во Вроцлавской академии изящных искусств, а также год была студенткой по обмену в Институте художественной промышленности ISIA в Фаэнце, Италия. Её творчество балансирует на грани искусства и утилитарности, черпая вдохновение в природе и повседневной жизни. Она особенно ценит социальный аспект работы с глиной, веря, что работа с керамикой может стать источником счастья и осознанности. Она также исследует эту тему в своей дипломной работе «Маленькие счастья». На своих мастер-классах она стремится создать атмосферу открытости и поддержки, одновременно передавая практические навыки токарной обработки, лепки и декорирования.
Сабина Бенчикова
Страсть к керамике привела её в Японию, где она переняла своё мастерство у мастеров традиционного гончарного искусства, в том числе из Атами и Сигараки. Её самое продолжительное ученичество прошло в Токонаме, одном из важнейших центров керамики в Японии. Она также прошла по маршруту Роккойо (шесть старейших керамических печей), посетив бесчисленные мастерские, студии, галереи и музеи. Сегодня в своей варшавской студии «Struktura Ceramics» она создаёт сосуды, гармонично сочетающие японское мастерство и польскую современность.
Она с огромной радостью делится своей страстью и умениями.
«Для меня керамика — это баланс между творческой свободой, непредсказуемостью и знаниями, принципами и трудолюбием».
На мастер-классах под руководством Сабины вы получите дозу технических знаний и разовьете свое творческое чутье.
Здесь может быть ваше фото :)
Мы сердечно приглашаем к сотрудничеству людей, заинтересованных в искусстве в самом широком смысле этого слова.
В настоящее время мы ищем людей для проведения тематических мастер-классов - если вы проводите занятия (не обязательно по керамике), напишите нам на biuro@alike.pl